张未末
4月26日，坐落于浏阳河畔的长沙学院里传来动人旋律。在湖南大剧院首演2个月后，经历打磨提质的大型交响组曲《浏阳河之光》，开启了巡演首场演出。《浏阳河之光》由邓东源作曲，是2023年湖南省重点文艺项目，纳入“雅韵三湘——高雅艺术进校园”巡演计划。整部作品围绕贯彻二十大主题主线，突出时代性、主题性、地域性特点，以文化文艺浸润人心，助力社会主义现代化新湖南建设。
守正创新的时代之作
一方面在形式上，《浏阳河之光》创新交响组曲的体裁范式，巧妙运用叙事曲这一音乐体裁，包括主体三个乐章和各乐章内部都采用经典的三部曲式，以时序为逻辑，通过极富表现力的曲调，架构起勾连过去、现在和未来的桥梁，从古老的乡音到古代的盛世，再由湘赣边峥嵘岁月到新征程从头再跃，呈现出浏阳河两岸自古至今丰富的人文历史底蕴。另一方面在内容上，《浏阳河之光》围绕红色、绿色、古色等宏大叙事主题，进一步彰显文化自信。相较于首演，提质后的《浏阳河之光》在第三乐章中的新时代部分着以更多笔墨，致力于凸显党的十八大以来辉煌十年所取得的重大历史性成就，特别是对《新时代礼赞》作了重大调整，将原曲第二部分由柔板、广板调整为进行曲式，加入中国大鼓、编钟和小号、长号等配器，强调音乐语言的时代感和排山倒海的恢弘气势，用“黄钟大吕”的高昂，激发催人奋进的磅礴力量。值得一提的是，充满写意诗画和现实剪影的背景视频，犹如组曲的赋格曲一般相得益彰，让听众在悦耳之余更添一分视觉享受。
扎根人民的倾力之作
无论古今中外，能够流传的作品，无一不具有深厚的人民性。俄国音乐史上具有重要地位的“强力集团”就强调音乐创作的“人民性”和“现实性”；法国音乐家德彪西在其著作《克罗士先生》中写到“音乐不是专供音乐家或自命音乐鉴赏家们消遣的。”在创作中，作曲家深入到每一首曲目的发生地采风，以至于都成为了当地博物馆、地方志库的常客；同时注重反馈，不断根据普通听众的感受进行调整。如组曲第一乐章《浏水谣》《浏水号子》《好山好水》等曲目，再现“小溪姐”“大溪哥”的神话和两岸人民搬船放排的生活景象，在绿水青山间奏响最动听的民生乐章；第三乐章的《长沙印象》搭配背景视频中闪现的长沙夜生活场景，则把市井烟火展现得淋漓尽致、代入感十足，使观众听得懂、记得住。此外，首场巡演特意安排在校园里进行，也突显了创作演出团队对青少年的关注，第二乐章“追忆·秋收起义往事”无疑是最生动的音乐党课，以艺术形式在学生们心中潜移默化播下了种子，传承好红色基因。
立足湖湘的诚意之作
“求木之长者，必固其根本；欲流之远者，必浚其泉源”，中华优秀传统文化是中华民族的根和魂。《浏阳河之光》立足湖南本土元素创意，放眼全国乃至世界兼收并蓄，在作曲家邓东源近30年的精雕细琢之下，实现了传统文化的创造性转化、创新性发展，在继承革命文化的基础上，发展了社会主义先进文化。首先，在意象选择上，组曲将长沙城、浏阳河、浏阳花炮、铜官窑、黑石号沉船等湖湘元素有机融合，尾声更是直接用打击声部模拟出礼花绽放；吸纳井冈山、湘赣边等革命元素，使作品底色愈发鲜红。其次，在动机调性上，深挖被誉为“中国古代乐舞活化石”的浏阳古乐，综合运用“湘羽”“湘徵”“湘宫”调式，如《铜官寻梦》一曲中引用《霓裳羽衣曲》将“金木水火土”五行制窑法呈现出来。再者，在乐曲配器上，通过排箫、竹笛、琵琶、唢呐等传统民乐与交响乐的对话，不但丰富了演奏形式，十余把二胡和大筒的齐声合奏和合唱团人声更是爆发出气势和排面。整部作品15首曲目虽风格各异，但在作曲家以旋律见长的统筹下，显得浑然一体，在起承转合中既讲好了故事，又因其雅俗共赏而便于传播，为这部作品作为经典流传奠定了基石。
